日本当然有大量妖怪，可如果强行找一个对应哥布林的存在，就需要重新解释它的生态、外貌和设定。
再比如经典的不死生物。
欧洲奇幻里，墓地、骷髅、僵尸、吸血鬼几乎都是现成素材。
可如果放到日本历史背景中，就得考虑葬俗等问题。
而且异世界作品还经常会出现 地下城，一个巨大地下遗迹，里面藏着远古文明、魔法武器、宝藏和各种怪物，这套东西放在欧洲奇幻里，读者几乎不用解释就能接受。
但如果换成日本历史背景，就会变成：“这里为什么有这么大的地下迷宫？”
作者反而得花大量篇幅补设定。
所以，与其从零开始搭建，不如直接使用一个大家已经熟悉的“奇幻模板”。
中世纪欧洲对于日本读者来说，本身就是一个“半熟悉、半陌生”的世界。
大家知道城堡是什么样子，骑士是什么也知道，但具体哪个年代有什么制度、什么武器、什么社会习俗，普通读者未必真的了解。
于是作者就拥有了相当大的创作空间。
反过来，如果你把故事设定在日本战国时代，那就完全不一样了。
角色穿错衣服、武器不对、建筑不对、社会制度不对，甚至一个称呼用错，都可能有人跳出来说 这和历史不一样啊！
这其实也是为什么很多日本“和风奇幻”作品，会直接把时代背景写得非常明确。
比如《犬夜叉》直接放在战国时代，《鬼灭之刃》则选择了大正时代。
因为它们不是在假装“另一个世界”，而是直接利用日本历史本身作为奇幻舞台。
辉井永澄的观点公布后，也有不少日本网友提出反驳。
有人就指出，日本明明有自己的“奇幻素材库”。
哥布林可以参考饿鬼，强大的妖怪可以对应牛鬼；古代遗迹可以用古坟甚至神社、遗迹来处理；至于传说中的神器，日本更是一抓一大把。
其实和风元素确实挺多的，比如国内二次元手游《阴阳师》就是用和风撑起了一个十分庞大的异世界世界观。
但对于日本人来说， 日本的奇幻元素太容易让人联想到日本本身。
这时候，他们想到的就不再是传统意义上的“异世界”，而更像是一部 以日本历史为背景的奇幻作品。
所以现在回头看那些异世界动画，会发现中世纪欧洲风格并不一定意味着作者偷懒。
城堡负责提供冒险舞台，骑士负责战斗体系，贵族负责政治冲突，教会负责宗教设定，公会负责任务系统，哥布林和魔物负责刷怪，地下城负责探索，古代文明负责埋宝藏……
一整套奇幻故事的零件，几乎全部可以直接装上去。
而且最重要的是，读者一看就懂。
这大概才是它经久不衰的真正原因。返回搜狐，查看更多